Мы привыкли считать философами людей, которые пишут книги, статьи и трактаты. Художники занимаются тем же самым, просто используют другой язык.
У каждого сильного автора со временем появляются собственные ответы на вопросы:
- что считать красивым;
- что считать неподходящим;
- что считать завершённой работой;
- что важнее - техника или эмоция;
- где проходит граница между хаосом и гармонией;
- где заканчивается творчество и начинается маркетинг.
Этих ответов нет в учебнике. Каждый приходит к ним сам. Именно поэтому у разных продюсеров настолько разное звучание: дело не только в навыках, плагинах или сэмплах, дело в том, как человек смотрит на саму природу звука. Один услышит шум и удалит его. Другой сделает его главным элементом.
В какой-то момент музыка становится способом мышления. Сильный музыкант предлагает собственный взгляд на то, каким вообще может быть звук. Для обычного слушателя это просто хорошая композиция. Для человека внутри культуры - целая система взглядов: почему выбран именно этот сэмпл, почему здесь оставили грязь, почему вокал звучит именно так, почему этот момент кажется красивым автору.
Великие альбомы интересны мне не только как музыка. Это философские тексты, написанные на языке звука.
Сверху - «в с е б у д е т в п о р я д к е». Тут ровно про это: настроение важнее аккуратности.
комментарии
Пока нет комментариев - будь первым.
Комментарии - для зарегистрированных.